ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΧΟΡΕΥΤΙΚΩΝ VOIO IFF 2026

The Folkloric Group “EL PILAR” of Zaragoza was founded in 1997 under the direction of Mónica Lainez and Ismael Allueva, as the culmination of their long-held dream of creating a group dedicated to the performance of Aragonese folklore. In its early years, the group included a number of professional performers who contributed their extensive stage experience, supported by strong public recognition and the many awards they had individually received. Over the years, this experience and knowledge have been passed on to the new generations trained within the group, always based on the fundamental principles upon which the organization was founded. Special mention should be made of the importance the directors place on working with their training schools, considering them the foundation for the future. This work has been recognized in numerous competitions, where the group and its individual members have received top awards. The group’s work seeks to approach authentic folklore with rigor, while also embracing new creations. Their artistic performances include the most traditional styles of jota dance and singing, together with contemporary choreographies, creating their own original choreographies and musical compositions. The staging, choreography, and overall production are carefully designed to achieve the highest degree of artistic authenticity. Their extensive experience in the creation and restoration of traditional costumes and accessories produces a beautiful visual effect intended to faithfully recreate the everyday culture of old Aragon. Professionally, the group aspires to reach the highest standards in the performance of folklore, building its daily work on such solid foundations as seriousness and deep respect for authenticity. On a human level, the project aims to create a broad community of skilled and fulfilled individuals who share personal growth in an atmosphere of collaboration and friendship. The Folkloric Group El Pilar has been invited to represent its city at numerous national events, proudly carrying the Aragonese jota to countries such as Portugal, France, Italy, Germany, Poland, Croatia, Slovenia and Greece.

Το Φολκλορικό Συγκρότημα «EL PILAR» της Σαραγόσα ιδρύθηκε το 1997 υπό τη διεύθυνση της Μόνικα Λάινεθ και του Ισμαέλ Αγιουέβα, ως η πραγματοποίηση ενός μακροχρόνιου ονείρου τους: τη δημιουργία ενός συγκροτήματος αφιερωμένου στην παρουσίαση της παραδοσιακής λαϊκής κληρονομιάς της Αραγωνίας.

Στα πρώτα του χρόνια, το συγκρότημα αποτελούνταν από αρκετούς επαγγελματίες καλλιτέχνες, οι οποίοι συνέβαλαν με τη μεγάλη σκηνική τους εμπειρία, έχοντας ήδη αναγνωριστεί από το κοινό και τιμηθεί με πολυάριθμες ατομικές διακρίσεις και βραβεία. Με την πάροδο των χρόνων, αυτή η εμπειρία και η γνώση μεταδόθηκαν στις νεότερες γενιές που εκπαιδεύτηκαν μέσα στο συγκρότημα, πάντοτε με βάση τις θεμελιώδεις αρχές πάνω στις οποίες ιδρύθηκε ο οργανισμός.

Ιδιαίτερη μνεία αξίζει να γίνει στη σημασία που αποδίδουν οι διευθυντές στη λειτουργία των σχολών εκπαίδευσης του συγκροτήματος, τις οποίες θεωρούν το θεμέλιο για το μέλλον του. Το έργο αυτό έχει αναγνωριστεί μέσα από πολυάριθμους διαγωνισμούς, στους οποίους τόσο το συγκρότημα όσο και τα μέλη του έχουν αποσπάσει κορυφαίες διακρίσεις.

Η καλλιτεχνική τους δραστηριότητα επιδιώκει να προσεγγίσει την αυθεντική λαογραφική παράδοση με αυστηρότητα και σεβασμό, ενώ παράλληλα αγκαλιάζει νέες δημιουργικές προσεγγίσεις. Οι παραστάσεις τους περιλαμβάνουν τα πιο παραδοσιακά είδη χορού και τραγουδιού της Χότα (Jota), σε συνδυασμό με σύγχρονες χορογραφίες, καθώς και πρωτότυπες χορογραφικές και μουσικές συνθέσεις δικής τους δημιουργίας.

Η σκηνοθεσία, οι χορογραφίες και η συνολική καλλιτεχνική παραγωγή σχεδιάζονται με ιδιαίτερη φροντίδα, ώστε να επιτυγχάνεται το υψηλότερο δυνατό επίπεδο καλλιτεχνικής αυθεντικότητας. Η πολυετής εμπειρία τους στη δημιουργία και αποκατάσταση παραδοσιακών ενδυμασιών και αξεσουάρ προσφέρει ένα εντυπωσιακό αισθητικό αποτέλεσμα, με στόχο την πιστή αναπαράσταση της καθημερινής ζωής και του πολιτισμού της παλιάς Αραγωνίας.

Σε επαγγελματικό επίπεδο, το συγκρότημα φιλοδοξεί να φτάσει στα υψηλότερα πρότυπα ερμηνείας της παραδοσιακής λαϊκής τέχνης, στηρίζοντας την καθημερινή του εργασία σε αξίες όπως η σοβαρότητα και ο βαθύς σεβασμός προς την αυθεντικότητα.

Σε ανθρώπινο επίπεδο, το εγχείρημα στοχεύει στη δημιουργία μιας ευρείας κοινότητας ικανών και ολοκληρωμένων ανθρώπων, οι οποίοι μοιράζονται την προσωπική τους ανάπτυξη μέσα σε ένα κλίμα συνεργασίας και φιλίας.

Το Λαογραφικό Συγκρότημα El Pilar έχει προσκληθεί να εκπροσωπήσει την πόλη του σε πολυάριθμες εθνικές διοργανώσεις, μεταφέροντας με υπερηφάνεια την αραγωνική Χότα σε χώρες όπως η Πορτογαλία, η Γαλλία, η Ιταλία, η Γερμανία, η Πολωνία, η Κροατία, η Σλοβενία και η Ελλάδα.

Rang Folklore Foundation is a cultural organization from Ahmedabad, Gujarat, India, actively working since 1997 for the preservation and promotion of Indian folk dances, music, traditions, and cultural heritage through national and international cultural exchange programs and festivals. The group has proudly represented India in many international folklore festivals across different countries and continues to promote peace, friendship, and cultural unity through art and traditional performances. Their aims are: ● To promote amateur talent in all fields of art, including theater, dance, folk dance, music, songs, and more. ● To strive for the all-round cultural development of artists. ● To provide comprehensive training for body, mind, and soul through yoga, aerobics, leadership seminars, dance, and music workshops. ● To provide opportunities for young and child amateur artists to showcase their talents at national and international levels. ● To provide a platform for amateur talents to develop and flourish as professional artists.

Το Rang Folklore Foundation είναι ένας πολιτιστικός οργανισμός με έδρα το Αχμενταμπάντ της πολιτείας Γκουτζαράτ στην Ινδία, ο οποίος δραστηριοποιείται ενεργά από το 1997 για τη διατήρηση και προώθηση των ινδικών παραδοσιακών χορών, της μουσικής, των εθίμων και της πολιτιστικής κληρονομιάς, μέσω εθνικών και διεθνών προγραμμάτων πολιτιστικών ανταλλαγών και φεστιβάλ. Το συγκρότημα έχει εκπροσωπήσει με υπερηφάνεια την Ινδία σε πολλά διεθνή φεστιβάλ folklore σε διάφορες χώρες και συνεχίζει να προάγει την ειρήνη, τη φιλία και την πολιτιστική ενότητα μέσα από την τέχνη και τις παραδοσιακές παραστάσεις. Στόχοι του οργανισμού είναι: • Η προώθηση ερασιτεχνικών ταλέντων σε όλους τους τομείς της τέχνης, όπως το θέατρο, ο χορός, οι παραδοσιακοί χοροί, η μουσική, το τραγούδι και άλλες μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης. • Η επιδίωξη της ολόπλευρης πολιτιστικής ανάπτυξης των καλλιτεχνών. • Η παροχή ολοκληρωμένης εκπαίδευσης για το σώμα, το πνεύμα και την ψυχή, μέσω δραστηριοτήτων όπως η γιόγκα, η αεροβική, σεμινάρια ηγεσίας, εργαστήρια χορού και μουσικής. • Η δημιουργία ευκαιριών για νέους και παιδιά ερασιτέχνες καλλιτέχνες, ώστε να παρουσιάζουν το ταλέντο τους σε εθνικό και διεθνές επίπεδο. • Η παροχή μιας δημιουργικής πλατφόρμας, όπου τα ερασιτεχνικά ταλέντα μπορούν να εξελιχθούν και να αναδειχθούν ως επαγγελματίες καλλιτέχνες.

The MATAMBÚ Folkloric Company was founded on December 8, 1997, in San José by a team of people with extensive knowledge in the study, preservation, promotion, and projection of Costa Rican folkloric art. Throughout its continuous and self-managed journey, the company has contributed to the strengthening of social values, the safeguarding of intangible cultural heritage, the enrichment of cultural traditions, and the respect for cultural rights. Outstanding Achievements ● 11 high-level performances presented in the country’s most important theaters ● 13 international tours and numerous performances nationwide in the following countries: Spain, Honduras, Russia (World Folkloriada 2021), Portugal, Mexico, France, Panama (twice), China, Italy (twice), Ecuador, and Canada Discographic Productions The company has released two musical productions, titled HUELLAS and NUESTRAS HUELLAS. Their first album from the musical section received the ACAM 2020 Award for Best Costa Rican Traditional Music. Awards and Recognition ● Recipient of PROARTES funding from the Ministry of Culture and Youth on four occasions.

Η Λαογραφική Ομάδα MATAMBÚ ιδρύθηκε στις 8 Δεκεμβρίου 1997 στο San José, από μια ομάδα ανθρώπων με εκτεταμένη γνώση στον τομέα της μελέτης, διάσωσης, προώθησης και προβολής της παραδοσιακής λαογραφικής τέχνης της Κόστα Ρίκα. Κατά τη συνεχή και αυτοδιαχειριζόμενη πορεία της, έχει συμβάλλει σημαντικά στην ενίσχυση των κοινωνικών αξιών, στη διαφύλαξη της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς, στον εμπλουτισμό της πολιτιστικής παράδοσης και στον σεβασμό των πολιτιστικών δικαιωμάτων. Σημαντικές συμμετοχές ● 11 υψηλού επιπέδου παραστάσεις που παρουσιάστηκαν στα σημαντικότερα θέατρα της χώρας ● 13 διεθνείς περιοδείες και πολυάριθμες συμμετοχές σε εθνικό επίπεδο στις εξής χώρες: Ισπανία, Ονδούρα, Ρωσία (Παγκόσμια Folkloriada 2021), Πορτογαλία, Μεξικό, Γαλλία, Παναμάς (2 φορές), Κίνα, Ιταλία (2 φορές), Ισημερινός και Καναδάς Δισκογραφική δραστηριότητα Η ομάδα έχει κυκλοφορήσει δύο δισκογραφικές παραγωγές, με τίτλους «HUELLAS» και «NUESTRAS HUELLAS». Ο πρώτος δίσκος του μουσικού τμήματος βραβεύτηκε με το Βραβείο ACAM 2020 ως η καλύτερη παραδοσιακή μουσική της Κόστα Ρίκα. Διακρίσεις Έχει λάβει 4 φορές επιχορήγηση από το πρόγραμμα PROARTES του Υπουργείου Πολιτισμού και Νεολαίας

National Folk Dance ensemble “ROVESNIKI” is one of the most famous ensemble of Russia. The ensemble was created in 1976. There are 35 members in the ensemble, including Art Director, Choreographers and dancers (full staff of the ensemble 500 members of different ages: from 4 till 18 years old). In repertoire of the ensemble there are various Russian national dance compositions. Art Director of the ensemble – Mrs. Natalya Polyakova and Viktoriya Volkova.

           The total concert program of the ensemble – 60 minutes. In the concert program there are programs for gala-concert – 5-10-15 minutes, program for 20, 30, 40 minutes and program for defile. The artists of the Ensemble “ROVESNIKI” have various bright scenic national costumes (7 changes) for dances of difference region of Russia.

            The ensemble «ROVESNIKI» is Laureate and Diplomat of various National and International Folklore Festivals. The ensemble participated in International Folklore Festivals of England, Malaysia, South Korea, Denmark, China, France, Japan, Germany, France, Italy, Mexico, Switzerland, Cyprus, Bulgaria, Czech Republic, Greece, Poland, Romania, Turkey and other countries (28 countries). The repertoire of ensemble is large (about 50 dance compositions).

Εθνικό Συγκρότημα Παραδοσιακών Χορών «ROVESNIKI»

Το Εθνικό Συγκρότημα Παραδοσιακών Χορών «ROVESNIKI» είναι ένα από τα πιο γνωστά χορευτικά συγκροτήματα της Ρωσίας. Ιδρύθηκε το 1976.

Το συγκρότημα αποτελείται από 35 μέλη, συμπεριλαμβανομένων της Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης, των χορογράφων και των χορευτών. Το συνολικό δυναμικό του οργανισμού αριθμεί περίπου 500 μέλη διαφορετικών ηλικιών, από 4 έως 18 ετών.

Στο ρεπερτόριό του περιλαμβάνονται ποικίλες συνθέσεις ρωσικών παραδοσιακών χορών. Καλλιτεχνικές Διευθύντριες του συγκροτήματος είναι οι κυρίες Natalya Polyakova και Viktoriya Volkova.

Η πλήρης παράσταση του συγκροτήματος έχει διάρκεια 60 λεπτών. Παράλληλα, διαθέτει προγράμματα για γκαλά συναυλίες διάρκειας 5, 10 και 15 λεπτών, καθώς και παραστάσεις διάρκειας 20, 30 και 40 λεπτών, καθώς και πρόγραμμα παρέλασης (defile).

Οι καλλιτέχνες του συγκροτήματος «ROVESNIKI» εμφανίζονται με εντυπωσιακές παραδοσιακές σκηνικές φορεσιές, οι οποίες αλλάζουν επτά φορές κατά τη διάρκεια της παράστασης και αντιπροσωπεύουν διαφορετικές περιοχές της Ρωσίας.

Το συγκρότημα «ROVESNIKI» έχει τιμηθεί με βραβεία και διακρίσεις σε πολυάριθμα εθνικά και διεθνή φολκλορικά φεστιβάλ. Έχει συμμετάσχει σε διεθνή φολκλορικά φεστιβάλ στην Αγγλία, τη Μαλαισία, τη Νότια Κορέα, τη Δανία, την Κίνα, τη Γαλλία, την Ιαπωνία, τη Γερμανία, την Ιταλία, το Μεξικό, την Ελβετία, την Κύπρο, τη Βουλγαρία, την Τσεχική Δημοκρατία, την Ελλάδα, την Πολωνία, τη Ρουμανία, την Τουρκία και πολλές ακόμη χώρες, συνολικά σε 28 χώρες.

Το ρεπερτόριο του συγκροτήματος είναι ιδιαίτερα πλούσιο και περιλαμβάνει περίπου 50 διαφορετικές χορευτικές συνθέσεις.

Sazet e Përmetit

Sazet e Përmetit are the successors of the traditional ensemble founded by the renowned Albanian folk music master Laver Bariu around the 1950s in the city of Përmet.

The current artists performed for approximately 15 years under the direction of Laver Bariu and continue to preserve with great dedication the rich tradition of Albanian folk music performed with saze instruments. The musicians are distinguished by their ability to play instruments while simultaneously singing.

The ensemble has been honored by the President of Albania with the country’s prestigious title “Grand Master” (Mjeshtër i Madh) in recognition of its outstanding contribution to Albanian cultural heritage.

Sazet e Përmetit have participated in numerous international festivals and cultural events in countries including Germany, France, Sweden, Greece, Romania, and others.

In addition to performing with the orchestra, the members also sing a cappella and perform traditional sung dances. The ensemble is an important representative of Albanian Iso-Polyphony, a cultural heritage tradition recognized by UNESCO.

Folk Dance Group

The Folk Dance Group consists of talented female dancers who perform the traditional dances of the regions of Përmet and Leskovik.

They are distinguished by their graceful, elegant, and authentic dance performances, faithfully preserving the local folklore traditions.

The group has participated in several international festivals and cultural events in Italy, France, Romania, Turkey, and other countries, proudly representing Albanian folk culture on the international stage.

Aποτελούν τη συνέχεια του παραδοσιακού συγκροτήματος που ίδρυσε ο σπουδαίος δεξιοτέχνης της αλβανικής λαϊκής μουσικής Laver Bariu γύρω στη δεκαετία του 1950 στην πόλη Περμέτι.

Οι σημερινοί καλλιτέχνες έπαιξαν για περίπου 15 χρόνια υπό τη διεύθυνση του Laver Bariu και συνεχίζουν με αφοσίωση να διατηρούν τη σπουδαία παράδοση της αλβανικής λαϊκής μουσικής που εκτελείται με τα παραδοσιακά όργανα «σάζι». Οι μουσικοί ξεχωρίζουν για την ικανότητά τους να παίζουν μουσικά όργανα και ταυτόχρονα να τραγουδούν.

Το συγκρότημα έχει τιμηθεί από τον Πρόεδρο της Αλβανίας με τον υψηλό τίτλο «Μεγάλος Δάσκαλος» (Mjeshtër i Madh), ως αναγνώριση της σημαντικής συμβολής του στην πολιτιστική κληρονομιά της χώρας.

Τα Σαζιά του Περμετίου έχουν συμμετάσχει σε πολυάριθμα διεθνή φεστιβάλ και πολιτιστικές εκδηλώσεις στη Γερμανία, τη Γαλλία, τη Σουηδία, την Ελλάδα, τη Ρουμανία και σε άλλες χώρες.

Εκτός από τις εμφανίσεις με την ορχήστρα, τα μέλη τραγουδούν επίσης α καπέλα και παρουσιάζουν παραδοσιακούς χορούς με τραγούδι. Το συγκρότημα αποτελεί σημαντικό εκπρόσωπο της αλβανικής Ισοπολυφωνίας, μιας πολιτιστικής παράδοσης που έχει αναγνωριστεί από την UNESCO.

Ομάδα Παραδοσιακών Χορών

Η Ομάδα Παραδοσιακών Χορών αποτελείται από ταλαντούχες χορεύτριες που παρουσιάζουν τους παραδοσιακούς χορούς των περιοχών του Περμετίου και της Λεσκοβίκης.

Ξεχωρίζουν για τις κομψές, εκφραστικές και αυθεντικές ερμηνείες τους, διατηρώντας πιστά τις τοπικές λαογραφικές παραδόσεις.

Η ομάδα έχει συμμετάσχει σε διάφορα διεθνή φεστιβάλ και πολιτιστικές εκδηλώσεις στην Ιταλία, τη Γαλλία, τη Ρουμανία, την Τουρκία και σε άλλες χώρες, εκπροσωπώντας με υπερηφάνεια τον αλβανικό λαϊκό πολιτισμό στη διεθνή σκηνή.